La communauté musicale introduit un nouveau programme d'étiquetage pour distinguer l'IA générative dans les enregistrements sonores.
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Le 10 Juillet, l'IFPI, la RIAA, l'A2IM, WIN, IMPALA, les Grammy Awards, la SAG-AFTRA et la Human Artistry Campaign, représentant un large éventail de créateurs et d'entreprises de musique enregistrée à travers le monde, ont annoncé une approche unifiée de l'étiquetage volontaire des morceaux afin d'offrir aux fans des informations plus claires sur l'utilisation de l'intelligence artificielle générative (GenAI) dans les enregistrements sonores. Distinguant les morceaux « générés par l'IA » des morceaux « assistés par l'IA », ces étiquettes sont conçues pour une adoption mondiale à grande échelle, sur les plateformes de musique numérique et auprès d'autres partenaires. L'étiquetage est évolutif et pourra s'adapter aux évolutions technologiques et aux nouvelles exigences.
« Les fans veulent savoir si et comment l'intelligence artificielle générative a été utilisée dans la musique qu'ils écoutent. Sachant l'importance que les mélomanes du monde entier accordent au talent et à l'authenticité humains, ces labels offriront une approche de transparence immédiatement compréhensible et facilement adaptable. Nous reconnaissons les nombreuses applications créatives de l'IA et prévoyons donc de fournir aux fans des informations supplémentaires à mesure que l'adoption du label IA générative se développera et que la technologie évoluera », ont déclaré Vikki Oakley, PDG de l'IFPI , et Mitch Glazier, président-directeur général de la RIAA, dans un communiqué conjoint.
En avril, le service de streaming musical Deezer a indiqué que les morceaux générés par l'IA représentaient 44 % de toutes les nouvelles musiques ajoutées à sa plateforme, tandis qu'Apple Music a déclaré que plus d'un tiers des titres mis en ligne sur sa plateforme étaient « 100 % IA ». Parallèlement, de plus en plus d'artistes explorent des moyens d'utiliser l'IA pour soutenir et enrichir, sans toutefois la remplacer, leur processus créatif. Ces nouveaux labels permettront aux auditeurs de distinguer les enregistrements entièrement réalisés par l'IA de ceux où l'IA a été utilisée de manière limitée par des artistes humains.
Les labels GenAI annoncés aujourd'hui s'appuient sur le travail important d'autres partenaires pour proposer une approche harmonisée et conviviale pour les fans, conçue pour favoriser une large adoption d'une norme industrielle dans l'ensemble de l'écosystème musical.
« La scène indépendante sait que la magie de la musique réside dans le lien authentique qui unit les artistes et leurs fans. La technologie continuera d'offrir de nouvelles façons de créer et d'apprécier la musique, mais ce lien repose toujours sur la confiance. Face aux questions croissantes d'intégrité, d'authenticité et de provenance, cette confiance dépend de la capacité du public à distinguer le vrai du faux. C'est pourquoi l'A2IM soutient la mise en place d'une norme claire et partagée pour l'étiquetage des œuvres indépendantes », a déclaré Ian Harrison, PDG de l'A2IM (American Association of Independent Music) .
« Pour les artistes et les fans du monde entier, les liens authentiques et la confiance sont primordiaux. Un étiquetage clair des contenus générés par l'IA est essentiel : il offre aux fans la transparence qu'ils méritent et soutient l'approche centrée sur l'humain et la sécurité, défendue par la communauté indépendante mondiale à travers les Principes WIN pour l'IA générative . La mise en œuvre des normes communes que l'industrie musicale élabore collectivement est cruciale pour une utilisation responsable de l'IA et pour que la créativité reste au cœur de tout », a déclaré Noemí Planas, PDG de WIN (Worldwide Independent Network).
« Comme indiqué dans le Plan pour la musique numérique d'IMPALA , la mise en place d'un cadre sectoriel avec des définitions standardisées concernant les contenus générés par l'IA et leur étiquetage est cruciale et urgente pour le secteur indépendant. Nous saluons cette initiative, qui constitue une première étape importante vers un système de provenance dont l'ensemble du secteur pourra être fier, gage de qualité. Bien plus qu'un simple exercice d'étiquetage, il s'agit d'une opportunité fondamentale pour l'ensemble du secteur », a déclaré Helen Smith, présidente exécutive d'IMPALA, l'association européenne des musiciens indépendants.
« Alors que l’IA continue de s’intégrer au processus créatif, les artistes comme les fans méritent de pouvoir communiquer clairement sur son utilisation », a déclaré Harvey Mason Jr., PDG des Grammy Awards . « Cette initiative garantit que la créativité, la paternité et l’intention artistique restent au cœur de chaque chanson. Donner aux artistes la possibilité de raconter cette histoire renforce la confiance et contribue à un avenir plus durable pour la musique. »
« La transparence est essentielle, mais ce n'est qu'un début. Les fans méritent de savoir quand la musique qu'ils écoutent est générée ou assistée par l'IA, et les artistes méritent un marché qui reconnaisse, valorise et protège la créativité humaine. Ce cadre représente une étape importante pour fournir aux auditeurs des informations claires. SAG-AFTRA continue de réaffirmer le principe selon lequel l'IA ne doit pas être utilisée pour remplacer, imiter ou exploiter les artistes sans leur consentement et sans une juste rémunération », a déclaré Duncan Crabtree-Ireland, directeur exécutif national et négociateur en chef de SAG-AFTRA .
La Dre Moiya McTier, conseillère principale de la Human Artistry Campaign, a déclaré : « La transparence est un principe fondamental de la Human Artistry Campaign, et cette proposition tient cette promesse. L’honnêteté a toujours été la meilleure solution, et les fans méritent de savoir si et comment l’IA a été utilisée dans les enregistrements qu’ils écoutent. La Human Artistry Campaign salue la collaboration, le travail et l’engagement en faveur de la transparence des organisations qui ont élaboré cette proposition historique. Nous espérons que cette approche, qui privilégie l’humain et l’artiste, sera largement adoptée par l’ensemble de l’écosystème musical. »
Ces labels utilisent des icônes visuelles pour informer rapidement les fans de l'utilisation de l'IA dans un enregistrement sonore, grâce aux métadonnées et aux systèmes de diffusion associés. Cette approche répond au besoin de clarté de la communauté musicale en matière d'étiquetage et favorise la conformité aux exigences réglementaires en constante évolution. Les organismes concernés collaboreront avec les services de musique numérique, les distributeurs, les agrégateurs et les instances de normalisation pour une mise en œuvre à l'échelle de l'industrie.
L’étiquetage au niveau des pistes sur les services de musique numérique aidera les fans à distinguer les enregistrements « générés par IA » et les enregistrements « assistés par IA » en utilisant les directives générales et les icônes suggérées suivantes :
Étiquette générée par IA (au niveau de la piste)
L'intelligence artificielle générative a été utilisée pour générer la totalité ou la majeure partie des éléments créatifs de l'enregistrement. Cela inclut, par exemple :
- Interprétation vocale principale générée par l'IA, ou
- Performances instrumentales clés générées par l'IA, ou
- Musique générée par IA entièrement à l'aide de prompteurs.
Étiquette au niveau de la piste assistée par IA
Cet enregistrement a été créé en grande partie par des humains et exprime leur créativité ; toutefois, l’intelligence artificielle générative a été utilisée pour certains éléments expressifs. Les voix principales et les instruments principaux ont été interprétés par des humains.
Ces labels concernent l'utilisation de l'IA générative dans les enregistrements sonores et seront disponibles prochainement. Le système ne couvre pas, pour le moment, l'utilisation de l'IA générative dans les paroles, la composition, les clips vidéo ou les illustrations de pochettes d'albums.
À PROPOS DE L'IFPI : L'IFPI est la voix de l'industrie du disque dans le monde, représentant plus de 8 000 maisons de disques à travers le globe. Sa mission est de promouvoir la valeur de la musique enregistrée, de défendre les droits des producteurs et de développer les usages commerciaux de la musique enregistrée à l'échelle mondiale.
À PROPOS DE LA RIAA : La RIAA est l'association professionnelle qui soutient et promeut le dynamisme créatif et commercial des maisons de disques aux États-Unis, au sein de la scène musicale américaine la plus dynamique au monde. Ses membres, plusieurs centaines d'entreprises, des PME aux multinationales, créent, fabriquent et/ou distribuent des enregistrements sonores. Dans le cadre de sa mission, la RIAA œuvre à la protection de la propriété intellectuelle et des droits à la liberté d'expression des artistes et des maisons de disques ; elle mène des études auprès des consommateurs, dans le secteur et sur les aspects techniques ; et elle assure une veille réglementaire et examine les lois, réglementations et politiques fédérales et étatiques. La RIAA certifie également les disques d'or, de platine, multi-platine, de diamant et les prix Los Premios de Oro y Platino™ récompensant les ventes et les écoutes en streaming.
À PROPOS D' A2IM : L'American Association of Independent Music (A2IM) est l'organisation professionnelle qui représente plus de 600 labels indépendants aux États-Unis. A2IM défend leurs intérêts auprès du marché, des médias, du Congrès et de la communauté musicale internationale. L'A2IM s'engage à préserver la valeur et l'influence de la musique indépendante au niveau politique.
À PROPOS DE WIN : Le Worldwide Independent Network (WIN) est l'organisation internationale qui rassemble la communauté musicale indépendante mondiale. Nous mettons en relation et développons des associations professionnelles représentant des milliers d'entreprises musicales indépendantes à travers le monde, promouvant un écosystème musical équitable, transparent et diversifié, offrant à tous un accès complet au marché et des opportunités égales.
À PROPOS D'IMPALA : IMPALA est l'association européenne des maisons de disques indépendantes. Sa mission est de développer durablement le secteur de la musique indépendante, de mieux rémunérer les artistes, de promouvoir la diversité et l'entrepreneuriat, d'améliorer l'accès aux instances politiques, d'inspirer le changement et de faciliter l'accès au financement. Cette année, IMPALA célèbre son 25e anniversaire avec une série d'entretiens intitulée « Visages du secteur indépendant » et d'autres contenus. Plus d'informations ici .
À PROPOS DE SAG-AFTRA : SAG-AFTRA représente environ 160 000 acteurs, présentateurs, journalistes, danseurs, DJ, rédacteurs, chefs de rédaction, animateurs, marionnettistes, artistes d'enregistrement, chanteurs, cascadeurs, comédiens de doublage et autres professionnels des médias. Les membres de SAG-AFTRA sont les visages et les voix qui divertissent et informent l'Amérique et le monde. Avec des bureaux nationaux à Los Angeles et à New York, et des antennes locales dans tout le pays, les membres de SAG-AFTRA œuvrent ensemble pour garantir la meilleure protection possible aux artistes des médias au XXIe siècle et au-delà.
À PROPOS DES Grammys : Les Grammys sont un mouvement porté par 30 000 auteurs-compositeurs, interprètes, producteurs, ingénieurs et professionnels de l’industrie musicale qui œuvrent pour la communauté musicale en faisant entendre leur voix sur la scène internationale, en protégeant leurs droits, en créant des opportunités de développement et en apportant une aide directe lorsqu’elle est le plus nécessaire. Grâce aux Grammy Awards, nous récompensons chaque année le meilleur de la musique.
À PROPOS DE LA CAMPAGNE POUR L'ART HUMAIN : La Campagne pour l'Art Humain est une initiative mondiale visant à promouvoir une IA responsable. Elle œuvre pour que son développement renforce l'écosystème créatif, tout en respectant et en valorisant l'importance essentielle de l'art humain pour la culture. Dans 34 pays, plus de 180 organisations se sont unies pour protéger toutes les formes d'expression humaine et de création qu'elles représentent : journalistes, artistes, photographes, acteurs, auteurs-compositeurs, éditeurs, labels indépendants, athlètes, etc. Cette coalition grandissante défend sept principes fondamentaux pour placer la créativité humaine au cœur de l'innovation technologique.